ญี่ปุ่นเปิดโครงการใหญ่ ฝึกผู้เชี่ยวชาญด้านคอนเทนต์ปีละ 1,000 คน ดันผลงานไลฟ์แอ็กชันสู่ตลาดโลก

ตั้งเป้าส่งออกคอนเทนต์ไลฟ์แอ็กชันญี่ปุ่นอย่างทะเยอทะยาน

ญี่ปุ่นเปิดเผยยุทธศาสตร์รอบด้านเพื่อพลิกโฉมอุตสาหกรรมบันเทิงไลฟ์แอ็กชันให้เป็นมหาอำนาจระดับโลกที่แข่งขันกับอนิเมะและสื่อประเภทอื่นซึ่งครองความนิยมในระดับนานาชาติได้ โครงการนี้ตั้งเป้าเพิ่มมูลค่าการส่งออกละครและรายการวาไรตี้ของญี่ปุ่น จากปัจจุบัน 9.4 พันล้านเยน เป็นกว่า 250 พันล้านเยนภายในปี 2033 หรือเพิ่มขึ้น 30 เท่าในทศวรรษหน้า นับเป็นหนึ่งในแผนขยายอุตสาหกรรมที่ทะเยอทะยานที่สุดในประวัติศาสตร์นโยบายวัฒนธรรมของประเทศ

แผนปฏิบัติการดังกล่าวประกาศเมื่อวันที่ 20 เมษายน โดยหน่วยงานภาครัฐและเอกชนที่มุ่งขยายการเข้าถึงคอนเทนต์ไลฟ์แอ็กชันของญี่ปุ่นทั่วโลก และจะบรรจุไว้ในยุทธศาสตร์การเติบโตของรัฐบาลซึ่งมีกำหนดสรุปภายในฤดูร้อน ยุทธศาสตร์นี้ยอมรับว่า แม้อนิเมะญี่ปุ่นจะประสบความสำเร็จอย่างโดดเด่นในระดับนานาชาติ โดยสร้างรายได้จากการส่งออก 74 พันล้านเยนในปีงบประมาณ 2023 แต่คอนเทนต์ไลฟ์แอ็กชันยังตามหลังอยู่มาก มีมูลค่าส่งออกเพียงราวหนึ่งในแปดของอนิเมะ ทั้งที่มีพลังทางวัฒนธรรมและความลุ่มลึกในการเล่าเรื่องใกล้เคียงกัน

ความแตกต่างนี้สะท้อนศักยภาพที่ยังไม่ได้ใช้ประโยชน์ในภาคภาพยนตร์และโทรทัศน์ของญี่ปุ่น ผู้กำหนดนโยบายมองช่องว่างด้านการส่งออกคอนเทนต์ไลฟ์แอ็กชันเป็นทั้งความท้าทายและโอกาส โดยชี้ว่าละครและรายการวาไรตี้ของเกาหลีใต้ประสบความสำเร็จในการสตรีมทั่วโลกผ่านแพลตฟอร์มอย่าง Netflix ซึ่งแสดงให้เห็นว่าคอนเทนต์ญี่ปุ่นอาจเดินตามเส้นทางเดียวกันได้ หากมีการลงทุนและความเชี่ยวชาญด้านตลาดต่างประเทศอย่างเหมาะสม

โครงการฝึกอบรมและการลงทุนของ NHK

หัวใจของยุทธศาสตร์นี้คือโครงการฝึกอบรมขนาดใหญ่ ซึ่งจะเตรียมผู้เชี่ยวชาญปีละ 1,000 คนให้ผลิตคอนเทนต์ที่ออกแบบมาเพื่อผู้ชมต่างประเทศโดยเฉพาะ ผู้แพร่ภาพกระจายเสียงและผู้ให้บริการสตรีมมิงจะร่วมกันดำเนินแผนพัฒนาบุคลากรนี้ โดย NHK สถานีแพร่ภาพกระจายเสียงสาธารณะของญี่ปุ่น ให้คำมั่นว่าจะจัดสรรเงิน 10 พันล้านเยนจากกองทุนสำรอง เพื่อตั้งมูลนิธิสำหรับรับผิดชอบค่าอบรมและค่าใช้จ่ายในการดำเนินงาน เงินดังกล่าวมาจากรายได้ธุรกิจของสถานี ไม่ใช่เงินอุดหนุนจากภาครัฐ นับเป็นการลงทุนครั้งสำคัญของอุตสาหกรรมเพื่อเพิ่มขีดความสามารถในการส่งออกในอนาคต

ช่วงดำเนินงานสำคัญ 5 ปี ซึ่งจะเริ่มในปีงบประมาณ 2027 จะมุ่งเน้นการพัฒนาทรัพยากรบุคคลและยกระดับทักษะการผลิตอย่างเข้มข้น ตลอดช่วงเวลาดังกล่าว ผู้เข้าร่วม 5,000 คนจะได้รับการฝึกอบรมเฉพาะทาง เพื่อเป็นโปรดิวเซอร์ นักเขียนบท และผู้กำกับที่เชี่ยวชาญเทคโนโลยีล้ำสมัย ทั้งปัญญาประดิษฐ์และวิชวลเอฟเฟกต์ นอกจากนี้ โครงการจะพัฒนาบุคลากรเฉพาะด้านการจัดการลิขสิทธิ์ในต่างประเทศ ซึ่งเป็นองค์ประกอบสำคัญในการรับมือกับข้อตกลงจัดจำหน่ายและการอนุญาตให้ใช้สิทธิที่ซับซ้อนในระดับนานาชาติ

ความมุ่งมั่นในการฝึกอบรมครั้งนี้สะท้อนให้เห็นว่าอุตสาหกรรมตระหนักถึงการขาดบุคลากรที่มีความเชี่ยวชาญเพียงพอในด้านความต้องการของตลาดโลกและมาตรฐานทางเทคนิคที่จำเป็นต่อการผลิตร่วมระหว่างประเทศ การสร้างเส้นทางพัฒนาบุคลากรด้านคอนเทนต์ที่ได้รับการฝึกฝนเพื่อเจาะตลาดส่งออกโดยเฉพาะ จะช่วยให้ญี่ปุ่นก้าวข้ามอุปสรรคในอดีตที่จำกัดการเผยแพร่รายการในประเทศสู่เวทีนานาชาติ

การเรียนรู้จากต่างประเทศและการบูรณาการเทคโนโลยี

ยุทธศาสตร์การฝึกอบรมไม่ได้จำกัดอยู่แค่ในห้องเรียนภายในประเทศ แต่ยังเปิดโอกาสให้ผู้เข้าร่วมได้สัมผัสศูนย์กลางการผลิตระดับโลกที่ประสบความสำเร็จโดยตรง ผู้เข้าร่วมจะเดินทางไปยังประเทศต่าง ๆ เช่น สหรัฐอเมริกาและเกาหลีใต้ ซึ่งประสบความสำเร็จในการผลิตคอนเทนต์ไลฟ์แอ็กชันที่ได้รับความนิยมทั่วโลก ส่วนนี้ของโครงการมุ่งถ่ายทอดความรู้ด้านเทคนิคการผลิต วิธีเล่าเรื่อง และกลยุทธ์ทางการตลาดที่พิสูจน์แล้วว่าสามารถดึงดูดผู้ชมหลากหลายกลุ่มข้ามพรมแดนทางวัฒนธรรมได้

เพื่อสนับสนุนภารกิจด้านการเรียนรู้นี้ ญี่ปุ่นจะสร้างสถานที่เฉพาะทางที่มีสตูดิโอระดับมืออาชีพและอุปกรณ์ผลิตวิดีโอรุ่นล่าสุด ศูนย์ฝึกอบรมเหล่านี้จะเป็นพื้นที่บ่มเพาะบุคลากรรุ่นใหม่ให้เชี่ยวชาญทักษะทางเทคนิค ตั้งแต่การถ่ายภาพยนตร์ขั้นสูงไปจนถึงการประยุกต์ใช้ปัญญาประดิษฐ์ในการผลิตภาพยนตร์ กระทรวงกิจการภายในและการสื่อสารจะให้การสนับสนุนเพิ่มเติม ด้วยการส่งเสริมการส่งออกบริการสตรีมมิงวิดีโอที่เกี่ยวข้องกับบริษัทญี่ปุ่น และสนับสนุนการผลิตรายการที่ออกแบบมาสำหรับผู้ชมต่างประเทศ

การเน้นฝึกอบรมด้านปัญญาประดิษฐ์และวิชวลเอฟเฟกต์ตอบโจทย์ช่องว่างทางเทคนิคโดยเฉพาะ ระหว่างขีดความสามารถการผลิตของญี่ปุ่นกับมาตรฐานอุตสาหกรรมโลก เมื่อแพลตฟอร์มสตรีมมิงต้องการคอนเทนต์ที่มีคุณภาพการผลิตสูงสำหรับผู้ชมทั่วโลกมากขึ้น การเชี่ยวชาญเทคโนโลยีเหล่านี้จึงเป็นสิ่งจำเป็นต่อการแข่งขันในตลาดต่างประเทศ

รับมือกับความท้าทายเชิงโครงสร้างของอุตสาหกรรม

โครงการนี้เกิดขึ้นเพื่อตอบสนองต่อความท้าทายเชิงโครงสร้างในอุตสาหกรรมภาพยนตร์และโทรทัศน์ของญี่ปุ่น ซึ่งในอดีตจำกัดการเข้าถึงตลาดต่างประเทศ งานวิเคราะห์ทางวิชาการล่าสุดจากศูนย์วิจัยเอเชียแปซิฟิกชอเรนสไตน์ มหาวิทยาลัยสแตนฟอร์ด ระบุว่า ภาคไลฟ์แอ็กชันของญี่ปุ่นประสบปัญหาด้านการสร้างแบรนด์ การเข้าสู่วงจรเทศกาลภาพยนตร์ และกรอบการระดมทุนระหว่างประเทศ เมื่อเทียบกับอุตสาหกรรมในฝรั่งเศสและเกาหลีใต้ เทศกาลใหญ่ ๆ เช่น เทศกาลภาพยนตร์เมืองคานส์ ไม่ได้เป็นเพียงเวทีแสดงผลงานศิลปะ แต่ยังทำหน้าที่รับรองคุณค่าของผลงานในตลาด ช่วยยกระดับการมองเห็นและมูลค่าทางการค้าในระดับโลก ซึ่งเป็นด้านที่คอนเทนต์ไลฟ์แอ็กชันญี่ปุ่นยังมีโอกาสพัฒนากลยุทธ์ให้ดียิ่งขึ้น

ชิเอโกะ มุราตะ โปรดิวเซอร์ของ Kokuho ภาพยนตร์ไลฟ์แอ็กชันที่ทำรายได้สูงสุดของญี่ปุ่น กล่าวถึงอุปสรรคเชิงโครงสร้างเหล่านี้ในการประชุมอุตสาหกรรมเมื่อไม่นานมานี้ เธอเปรียบเทียบกับคู่แข่งในยุโรปและเอเชีย พร้อมเน้นความสำคัญของการลงทุนอย่างต่อเนื่อง การบ่มเพาะบุคลากร และการวางตำแหน่งในตลาดอย่างมีกลยุทธ์ แทนที่จะพึ่งพาความสำเร็จจากภาพยนตร์ทำเงินเพียงเรื่องเดียว

การก้าวสู่เวทีนานาชาติต้องอาศัยการลงทุนอย่างต่อเนื่อง การบ่มเพาะบุคลากร และการวางตำแหน่งเชิงกลยุทธ์ ไม่ใช่การพึ่งพาการเปรียบเทียบกับผลงานดังเพียงเรื่องเดียว

บทวิเคราะห์ของมุราตะชี้ว่า แม้ตลาดในประเทศของญี่ปุ่นจะมีขนาดใหญ่เมื่อเทียบกับหลายประเทศ แต่การเข้าสู่วงจรตลาดโลกจำเป็นต้องปรับสมดุลการตัดสินใจด้านความคิดสร้างสรรค์และการเงินอย่างรอบคอบ โครงการฝึกอบรมมุ่งสร้างองค์ความรู้ที่จำเป็นต่อการรับมือกับความซับซ้อนเหล่านี้ให้เป็นระบบ แทนการพึ่งพาผู้คร่ำหวอดในอุตสาหกรรมเป็นรายบุคคล เพื่อสร้างความเชี่ยวชาญด้านการส่งออกอย่างเป็นรูปธรรม

เรียนรู้จากความสำเร็จของอนิเมะ

ผู้เชี่ยวชาญในอุตสาหกรรมชี้ว่า การเปลี่ยนผ่านของอนิเมะจากความสนใจเฉพาะกลุ่มสู่สื่อกระแสหลักระดับโลกมีบทเรียนสำคัญสำหรับผู้ผลิตไลฟ์แอ็กชัน โยสุเกะ โคดากะ ประธาน Aniplex of America ระบุว่า การขยายตัวของอนิเมะในต่างประเทศเกิดขึ้นได้จากการเพิ่มช่องทางเข้าถึง ทั้งแพลตฟอร์มดิจิทัล การเผยแพร่เพลง กิจกรรมสด และสินค้าที่ระลึก ซึ่งผสานคอนเทนต์เข้ากับพฤติกรรมการบริโภคสื่อในชีวิตประจำวันของผู้ชมต่างประเทศ

โคดากะเน้นว่า การปรับให้เข้ากับท้องถิ่นเป็นกระบวนการสร้างสรรค์ขั้นพื้นฐาน ไม่ใช่งานแปลที่ทำภายหลัง การปรับให้เข้ากับท้องถิ่นอย่างมีประสิทธิภาพเริ่มตั้งแต่ช่วงแรกของการพัฒนาแก่นเรื่อง และดำเนินต่อไปตลอดการเขียนบท การแปล และการทำคำบรรยาย กระบวนการนี้ไม่ได้ขึ้นอยู่กับความถูกต้องเชิงกลไกมากเท่ากับความลึกซึ้งในการมีส่วนร่วมและความละเอียดอ่อนในการตีความของผู้เกี่ยวข้อง ซึ่งเป็นทักษะที่โครงการฝึกอบรมใหม่นี้มุ่งพัฒนาในหมู่บุคลากรไลฟ์แอ็กชันโดยตรง

ประสบการณ์ของอุตสาหกรรมอนิเมะยังแสดงให้เห็นว่า การขยายตลาดไปต่างประเทศเป็นสิ่งจำเป็นเชิงยุทธศาสตร์ในการรักษาความสมบูรณ์ของงานสร้างสรรค์ ท่ามกลางความท้าทายด้านประชากรศาสตร์ เมื่อตลาดในประเทศของญี่ปุ่นหดตัว รายได้จากต่างประเทศจึงมีความสำคัญต่อการจัดหาเงินทุนสำหรับงบประมาณการผลิตที่แข่งขันกับมาตรฐานโลกได้ คอนเทนต์ไลฟ์แอ็กชันซึ่งมักมีต้นทุนการผลิตต่อชั่วโมงสูงกว่าแอนิเมชัน ยิ่งจำเป็นต้องเข้าถึงแหล่งเงินทุนทั่วโลกเพื่อให้ได้คุณภาพทางเทคนิคตามที่จำเป็นต่อการจัดจำหน่ายระหว่างประเทศ

กลยุทธ์การปรับให้เข้ากับท้องถิ่นและวัฒนธรรม

ผู้เชี่ยวชาญเน้นว่า กลยุทธ์การส่งออกที่ประสบความสำเร็จต้องอาศัยความสามารถในการปรับให้เข้ากับท้องถิ่นอย่างซับซ้อน ครอบคลุมมากกว่าการแปลตรงตัว ไปจนถึงการปรับให้เข้ากับวัฒนธรรม การพัฒนาแก่นเรื่อง และความละเอียดอ่อนในการตีความ ทักษะเหล่านี้ยิ่งสำคัญสำหรับคอนเทนต์ไลฟ์แอ็กชัน ซึ่งมักอาศัยความละเอียดอ่อนทางวัฒนธรรม บริบททางสังคม และนัยทางภาษาที่แตกต่างจากการนำเสนอแบบมีสไตล์ของอนิเมะอย่างมาก

โครงการฝึกอบรมจะตอบสนองความต้องการเหล่านี้โดยตรง ด้วยการเตรียมบุคลากรให้จัดการสิทธิและการเจรจาจัดจำหน่ายในต่างประเทศได้ หลักสูตรจะครอบคลุมความเข้าใจในความต้องการของตลาดที่แตกต่างกัน ตั้งแต่พฤติกรรมการสตรีมของผู้ชมในอเมริกาเหนือไปจนถึงความคาดหวังด้านการฉายในโรงภาพยนตร์ของผู้ชมยุโรป การมุ่งเน้นความรู้เฉพาะด้านตลาดนี้มีเป้าหมายเพื่อป้องกันช่องว่างทางวัฒนธรรมที่บางครั้งจำกัดความนิยมในระดับนานาชาติของรายการที่ผลิตในญี่ปุ่น

นักแต่งเพลงและผู้ดูแลดนตรีประกอบจะได้รับการฝึกอบรมด้วย โก ชินะ ซึ่งเป็นที่รู้จักจากผลงานในซีรีส์ Demon Slayer อธิบายว่าการประพันธ์เพลงเป็นกระบวนการตีความที่เริ่มต้นจากอารมณ์ ไม่ใช่เทคนิค วิธีผสมผสานเครื่องดนตรีญี่ปุ่นดั้งเดิมกับอิทธิพลทางดนตรีจากต่างประเทศของเขาช่วยให้ผู้ฟังเข้าถึงผลงานได้ โดยไม่ลบเลือนเอกลักษณ์ทางวัฒนธรรม สมดุลเช่นนี้เป็นสิ่งที่งานไลฟ์แอ็กชันต้องทำให้ได้เช่นกัน เมื่อมุ่งสู่ผู้ชมทั่วโลก

ความสำเร็จเชิงพาณิชย์และศักยภาพของตลาด

พัฒนาการล่าสุดแสดงให้เห็นว่า คอนเทนต์ไลฟ์แอ็กชันญี่ปุ่นมีโอกาสประสบความสำเร็จเชิงพาณิชย์เมื่อวางตำแหน่งในตลาดโลกอย่างเหมาะสม การดัดแปลงมังงะแนวฟุตบอลเรื่อง Blue Lock เป็นภาพยนตร์ไลฟ์แอ็กชันที่กำลังจะเข้าฉายเป็นตัวอย่างของศักยภาพนี้ Round 12 ค่ายผลิตภาพยนตร์กีฬาเปิดตัวโดย Goodfellas และ Mediawan ได้รับสิทธิขายภาพยนตร์ในตลาดต่างประเทศ เพื่อนำไปเปิดตัวในงาน European Film Market ซึ่งสะท้อนความเชื่อมั่นอย่างมากของผู้จัดจำหน่ายที่มีต่อผลงานไลฟ์แอ็กชันญี่ปุ่น

ภาพยนตร์ดัดแปลงจาก Blue Lock มีกำหนดเข้าฉายในญี่ปุ่นวันที่ 7 สิงหาคม 2026 ซึ่งตรงกับช่วงการแข่งขันฟุตบอลโลก นำแสดงโดย มาซาทากะ คูโบตะ ผู้ได้รับรางวัล Japan Academy Film Prize และ ฟูมิยะ ทาคาฮาชิ มังงะต้นฉบับมียอดจำหน่ายกว่า 50 ล้านเล่มใน 24 ภาษา โดยยอดขายต่างประเทศคิดเป็นหนึ่งในสี่ของยอดจำหน่ายทั้งหมด อเมริกาเหนือและฝรั่งเศสเป็นตลาดหลัก ขณะที่ซีรีส์อนิเมะซึ่งรับชมได้ทาง Crunchyroll มีผู้ชมจากอเมริกาเหนือ 35% ยุโรป 25% และละตินอเมริกา 25%

ผลงานเรื่องนี้แสดงให้เห็นว่าทรัพย์สินทางปัญญาของญี่ปุ่นสามารถต่อยอดข้ามรูปแบบสื่อได้ ภาพยนตร์แอนิเมชันฉายในโรง Blue Lock: Episode Nagi ทำรายได้ทั่วโลกราว 23.3 ล้านดอลลาร์สหรัฐ ช่วยสร้างการรับรู้แบรนด์ที่ภาพยนตร์ไลฟ์แอ็กชันนำไปใช้ต่อได้ เรื่องราวความสำเร็จข้ามสื่อเหล่านี้เป็นต้นแบบของคอนเทนต์ที่โครงการฝึกอบรมมุ่งสนับสนุน และแสดงให้เห็นว่าเรื่องเล่าจากญี่ปุ่นสามารถสร้างกระแสในตลาดต่างประเทศได้ เมื่อมีคุณภาพการผลิตและกลยุทธ์การตลาดที่เหมาะสม

ความต้องการจากผู้ชมทั่วโลกและการคุ้มครองโครงสร้างพื้นฐาน

โครงการนี้ตอบสนองต่อความสนใจที่วัดได้จากต่างประเทศ ซึ่งมีต่อคอนเทนต์ไลฟ์แอ็กชันญี่ปุ่นนอกเหนือจากการบริโภคเพื่อความบันเทิงตามปกติ ชุมชนออนไลน์สำหรับการเรียนภาษาต่างแสดงให้เห็นอย่างต่อเนื่องว่าผู้เรียนสนใจละครและรายการวาไรตี้ญี่ปุ่นในฐานะแหล่งเรียนรู้ ผู้เรียนระบุว่าคอนเทนต์ไลฟ์แอ็กชันให้บริบททางวัฒนธรรมและภาษาญี่ปุ่นที่ใช้สนทนา ซึ่งแตกต่างจากภาษาที่มีรูปแบบเฉพาะและมักพบในอนิเมะ จึงเกิดกลุ่มผู้ชมที่มองหาภาพแท้จริงของสังคมญี่ปุ่น

ความต้องการด้านการเรียนรู้นี้เชื่อมโยงกับการบริโภคเพื่อความบันเทิง จนเกิดตลาดเฉพาะกลุ่มสำหรับคอนเทนต์ที่เปิดมุมมองชีวิตประจำวัน วัฒนธรรมในที่ทำงาน และปฏิสัมพันธ์ทางสังคมของญี่ปุ่นอย่างสมจริง ตั้งแต่ละครแนวสืบสวนสอบสวนไปจนถึงรายการเรียลลิตี รูปแบบไลฟ์แอ็กชันนำเสนอข้อมูลเชิงวัฒนธรรมที่แอนิเมชันไม่อาจถ่ายทอดได้ จึงเปิดโอกาสในการส่งออกที่หลากหลาย นอกเหนือจากตลาดบันเทิงแบบดั้งเดิม โครงการฝึกอบรมมุ่งเตรียมผู้สร้างสรรค์ให้เข้าถึงผู้ชมเฉพาะกลุ่มเหล่านี้ โดยยังคงรักษาความนิยมในตลาดวงกว้าง

มาตรการต่อต้านการละเมิดลิขสิทธิ์เป็นอีกองค์ประกอบหนึ่งของยุทธศาสตร์การส่งออก ญี่ปุ่นประกาศแผนช่วยประเทศในเอเชียตะวันออกเฉียงใต้จัดทำกรอบกฎหมายและฝึกอบรมบุคลากรเพื่อคุ้มครองทรัพย์สินทางปัญญา โดยใช้โครงการความช่วยเหลือจากต่างประเทศเพื่อต่อสู้กับการละเมิดลิขสิทธิ์ดิจิทัล โครงการนี้ตระหนักว่าการเติบโตของการส่งออกจำเป็นต้องมีกลไกบังคับใช้กฎหมายที่เข้มแข็ง เพื่อป้องกันการสูญเสียรายได้จากการเผยแพร่โดยไม่ได้รับอนุญาต และทำให้คอนเทนต์ที่ส่งออกสร้างผลตอบแทนเพียงพอต่อการนำไปลงทุนในการผลิตครั้งต่อไป

ประเด็นสำคัญ

• ญี่ปุ่นตั้งเป้าเพิ่มการส่งออกคอนเทนต์ไลฟ์แอ็กชันจาก 9.4 พันล้านเยนเป็น 250 พันล้านเยนภายในปี 2033 หรือเพิ่มขึ้น 30 เท่า
• NHK จะสมทบเงิน 10 พันล้านเยนเพื่อฝึกผู้เชี่ยวชาญปีละ 1,000 คน โดยเริ่มในปีงบประมาณ 2027 รวมผู้ผ่านการฝึกอบรม 5,000 คน
• ผู้เข้ารับการฝึกอบรมจะประกอบด้วยโปรดิวเซอร์ ผู้กำกับ ผู้เชี่ยวชาญด้าน AI และ VFX ตลอดจนผู้จัดการสิทธิในต่างประเทศ
• ผู้เข้าร่วมจะไปศึกษาในสหรัฐอเมริกาและเกาหลีใต้ เพื่อเรียนรู้เทคนิคการผลิตและกลยุทธ์ตลาดระดับโลก
• มูลค่าส่งออกไลฟ์แอ็กชันในปัจจุบันอยู่ที่เพียงหนึ่งในแปดของมูลค่าส่งออกอนิเมะที่ 74 พันล้านเยน สะท้อนศักยภาพการเติบโตอย่างมาก
• สถานที่แห่งใหม่พร้อมอุปกรณ์ผลิตวิดีโอรุ่นล่าสุดจะสนับสนุนการฝึกปฏิบัติด้านการถ่ายภาพยนตร์ขั้นสูงและเทคโนโลยีดิจิทัล
• รัฐบาลจะช่วยสนับสนุนการส่งออกบริการสตรีมมิงและการต่อต้านการละเมิดลิขสิทธิ์ในเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ เพื่อคุ้มครองทรัพย์สินทางปัญญา
• ผลงานดัดแปลงเป็นไลฟ์แอ็กชันอย่าง Blue Lock แสดงให้เห็นศักยภาพในตลาดต่างประเทศของทรัพย์สินทางปัญญาญี่ปุ่นในหลายภูมิภาคทั่วโลก