ภาพแวนโก๊ะที่ไม่เคยจัดแสดงต่อสาธารณะตั้งแต่ปี 1964 ดึงดูดฝูงชนในฮ่องกง ก่อนเปิดประมูลที่ราคา 180 ล้านดอลลาร์

การปรากฏต่อสาธารณะอย่างหาได้ยาก ก่อนอาจทำสถิติราคาขาย

ผู้คนหลายร้อยคนต่อแถวในฮ่องกงเมื่อวันที่ 13 ตุลาคม 2026 เพื่อชมภาพวาด Chestnut Trees in Blossom ของวินเซนต์ แวน โก๊ะ ซึ่งจัดแสดงต่อสาธารณะครั้งล่าสุดที่พิพิธภัณฑ์โซโลมอน อาร์. กุกเกนไฮม์ ในนิวยอร์ก เมื่อปี 1964 การกลับมาจัดแสดงครั้งนี้มีขึ้นก่อนการประมูลที่โซเธอบีส์ในนิวยอร์ก วันที่ 18 พฤศจิกายน โดยคาดว่าราคาประมูลก่อนบวกค่าธรรมเนียมจะอยู่ที่ราว 180 ล้านดอลลาร์

ผลงานนี้วาดขึ้นในเดือนพฤษภาคม 1890 ที่เมืองโอแวร์-ซูร์-วาซ ในช่วงสองเดือนสุดท้ายของชีวิตแวน โก๊ะ เป็นหนึ่งในภาพวาด 12 ชิ้นจากคอลเลกชันของเนลลี อาร์เรียตา เดอ บลาเกียร์ และการ์โลส เปโดร บลาเกียร์ นักสะสมชาวอาร์เจนตินาผู้ล่วงลับ คาดว่าผลงานกลุ่มนี้จะทำรายได้ราว 450 ล้านดอลลาร์ และยังมีผลงานของโกลด โมเนต์, ปอล เซซาน, กามีย์ ปิสซาร์โร, ปีแยร์-โอกุสต์ เรอนัวร์, แอดการ์ เดอกา และปอล โกแกง

ชื่อภาษาฝรั่งเศสของภาพคือ Châtaigniers en fleurs ส่วนชื่อภาษาอังกฤษยังปรากฏในรูป Blossoming Chestnut Trees ด้วย ฉากนี้มีเรือนยอดไม้ที่กำลังออกดอกเป็นจุดเด่น เบื้องล่างมีชายคนหนึ่งยืนลำพังและผู้หญิงสามคนถือร่มกันแดด การลงสีหนาและการใช้สีตัดกันอย่างจัดจ้านทำให้เกิดการตีความอารมณ์ของภาพที่แตกต่างกันอย่างชัดเจน ตั้งแต่การมองโลกในแง่ดีขึ้นอีกครั้งไปจนถึงความโดดเดี่ยว

สำหรับผู้เข้าชม สิ่งดึงดูดใจในทันทีคือโอกาสได้พบเห็นผลงานของแวน โก๊ะที่ไม่ค่อยมีใครได้ชม มากกว่าตัวเลขจากการประมูล หลี่ ซานซาน นักรักศิลปะวัย 50 ปีจากเซินเจิ้น เดินทางราวสองชั่วโมงครึ่งเพื่อมาชมภาพนี้ เธออธิบายเหตุผลที่เดินทางมาว่า

ฉันไม่เคยได้ยินชื่อภาพนี้มาก่อน เลยอยากมาดูด้วยตาตัวเอง

แถวยาวสะท้อนความสนใจของสาธารณชน แต่ความสนใจนั้นจะเปลี่ยนเป็นการเสนอราคาตามที่คาดการณ์ไว้หรือไม่ ต้องรอคำตอบจากการประมูลในนิวยอร์ก

ตัวเลขประเมิน 180 ล้านดอลลาร์หมายถึงอะไร

ตัวเลขคาดการณ์ 180 ล้านดอลลาร์เป็นราคาค้อน หรือราคาที่ผู้ประมูลเสนอถึงเมื่อผู้ดำเนินการประมูลรับข้อเสนอที่ชนะ ส่วนค่าพรีเมียมผู้ซื้อ ซึ่งเป็นค่าธรรมเนียมที่บริษัทประมูลเรียกเก็บเพิ่มจากราคาดังกล่าว จะทำให้ยอดรวมที่รายงานอยู่ที่ประมาณ 207 ล้านดอลลาร์

ความแตกต่างนี้สำคัญเมื่อนำภาพไปเปรียบเทียบกับสถิติการประมูลผลงานของแวน โก๊ะที่มีอยู่เดิม ภาพ Orchard with Cypresses ขายได้ในราคา 117.2 ล้านดอลลาร์ รวมค่าธรรมเนียม ที่คริสตีส์ในนิวยอร์กเมื่อปี 2022 หาก Chestnut Trees in Blossom ทำยอดรวมได้ 207 ล้านดอลลาร์ ก็จะสูงกว่าสถิติเดิม 89.8 ล้านดอลลาร์ หรือราว 77 เปอร์เซ็นต์ แต่นี่เป็นเพียงการคาดการณ์ ไม่ใช่ราคาขายที่เกิดขึ้นจริง

โซเธอบีส์รับประกันภาพวาดนี้ด้วยวงเงินที่ไม่เปิดเผย การรับประกันเป็นข้อผูกพันทางการเงินที่มีต่อผู้ขายตามข้อตกลงการขาย แต่ไม่ได้ยืนยันว่าผู้ประมูลจะเสนอราคาถึงระดับที่ประเมินไว้ ไม่มีการเปิดเผยทั้งวงเงินรับประกันและผู้ซื้อในท้ายที่สุด

สถิติการประมูลยังแตกต่างจากราคาขายส่วนตัวด้วย มีรายงานว่าภาพ Seated Zouave อีกชิ้นของแวน โก๊ะจากคอลเลกชันครอบครัว ขายแบบส่วนตัวผ่านคริสตีส์ในเดือนพฤศจิกายน 2025 ด้วยราคา 190 ล้านดอลลาร์ ตัวเลขดังกล่าวน่าจะรวมค่าธรรมเนียม แม้จะไม่มีการยืนยันเงื่อนไขต่อสาธารณะ จึงไม่ควรถือเป็นผลการประมูลหรือนำไปเทียบกับราคาค้อนที่ประเมินไว้โดยไม่ระบุข้อแตกต่างนี้

เหตุใดภาพนี้จึงหายาก แม้ในหมู่ผลงานของแวน โก๊ะ

Chestnut Trees in Blossom สร้างขึ้นในช่วงที่แวน โก๊ะทำงานอย่างมีผลิตผลเป็นพิเศษ หลังออกจากสถานบำบัดจิตเวชที่แซ็งต์-เรมี-เดอ-พรอว็องส์ ซึ่งเขาวาดภาพ The Starry Night แวน โก๊ะสร้างผลงานราว 70 ชิ้นในช่วงสัปดาห์สุดท้ายที่เมืองโอแวร์-ซูร์-วาซ บันทึกต่าง ๆ ระบุว่าเขาวาดภาพประมาณวันละชิ้น และบางแหล่งระบุว่ามากกว่านั้น

ผลงานราว 70 ชิ้นนี้ไม่ได้มีเพียงภาพทิวทัศน์ ในบรรดาภาพทิวทัศน์ 50 ชิ้นที่เกี่ยวข้องกับช่วงเวลาที่เขาอยู่โอแวร์ มีรายงานว่าเหลืออยู่ในมือเอกชนเพียงแปดชิ้น คิดเป็น 16 เปอร์เซ็นต์ของกลุ่มผลงาน จึงช่วยอธิบายได้ว่าเหตุใดภาพสำคัญที่เข้าสู่การประมูลจึงดึงดูดความสนใจจากนักสะสมและสถาบันต่าง ๆ

ภาพบนผืนผ้าใบนี้ยังเป็นหนึ่งในสี่ผลงานที่แวน โก๊ะวาดในหัวข้อต้นเกาลัด ความสำคัญของภาพจึงอยู่ที่ตำแหน่งในผลงานช่วงสุดท้ายของเขา การห่างหายจากนิทรรศการมาเป็นเวลานาน และพื้นผิวงานที่ปรากฏในภาพ ไม่ใช่เพียงชื่อเสียงของศิลปิน

สก็อตต์ นีเชล รองประธานโซเธอบีส์ซึ่งทำงานกับแผนกศิลปะสมัยใหม่และร่วมสมัยในนิวยอร์ก อธิบายว่าภาพนี้สะท้อนพลังสร้างสรรค์ว่า

นี่คือช่วงเวลาแห่งการมองโลกในแง่ดีอย่างยิ่งใหญ่ พลังที่พลุ่งพล่าน ความกระตือรือร้น ความหลงใหล และสีสันในผลงานของศิลปิน

ถนนที่คุ้นตาซึ่งเปลี่ยนไปด้วยสีสัน

แวน โก๊ะวาดฉากนี้ที่เมืองโอแวร์-ซูร์-วาซ หมู่บ้านที่อยู่ห่างจากปารีสไปทางตะวันตกเฉียงเหนือราว 30 กิโลเมตร เมื่อวันที่ 25 พฤษภาคม 1890 เขาเขียนถึงธีโอ น้องชายว่าเพิ่งทำ "ภาพศึกษาต้นเกาลัด" เสร็จ การกล่าวถึงสั้น ๆ นี้ช่วยระบุตำแหน่งของผลงานว่าอยู่ในช่วงวันแรก ๆ หลังจากเขามาถึง

องค์ประกอบของภาพผสานฉากท้องถิ่นที่จดจำได้เข้ากับการถ่ายทอดธรรมชาติอย่างเปี่ยมอารมณ์ พื้นที่ท้องฟ้าสีน้ำเงินเข้มตัดกับรอยป้ายสีส้ม เหลือง และครีมที่แทนดอกไม้ ใต้ต้นไม้มีคนตัวเล็กเมื่อเทียบกับเรือนยอดที่กำลังออกดอก ขณะที่อาคารหลังหนึ่งเป็นจุดยึดของฉากถนน

มาร์ติน เบลีย์ ผู้เชี่ยวชาญด้านแวน โก๊ะ ระบุว่าอาคารดังกล่าวเป็นบาร์ใกล้โรงแรมที่ศิลปินพัก เมื่ออธิบายว่าเหตุใดแวน โก๊ะจึงน่าจะคุ้นเคยกับสถานที่แห่งนี้ เบลีย์กล่าวว่า

เมื่ออยู่ห่างจากโรงแรมที่แวน โก๊ะพักเพียงเดินสองนาที เขาจึงน่าจะเป็นลูกค้าประจำ โดยเฉพาะเพราะที่นั่นขายยาสูบ ซึ่งเขาต้องใช้กับกล้องยาสูบอยู่บ่อยครั้ง

อาคารดังกล่าวยังคงเป็นบาร์และร้านยาสูบ ปัจจุบันใช้ชื่อว่า Le Balto ตั้งอยู่ที่ 19 Rue du Général de Gaulle ไปรษณียบัตรราวปี 1920 แสดงให้เห็นมุมมองของสถานที่ใกล้เคียงกัน ต้นเกาลัดม้าส่วนใหญ่ถูกโค่นลงราวปี 1900 เพื่อสร้างที่ทำการไปรษณีย์ ภาพวาดจึงบันทึกภาพถนนที่เปลี่ยนแปลงไปในเวลาไม่นาน

สีสันแห่งความหวัง หรือฉากที่ชวนกังวลยิ่งกว่า

คำอธิบายของนีเชลเน้นย้ำถึงลักษณะที่เปี่ยมความหวังและชั้นสีหนาของภาพ เมื่อกล่าวถึงจังหวะการทำงานของศิลปิน รองประธานโซเธอบีส์กล่าวว่า

การลงสีอย่างบ้าคลั่งและเร่งรีบนี้บ่งบอกว่าเขายังมีสิ่งที่จะถ่ายทอดอีกมาก และกำลังรีบถ่ายทอดลงบนผืนผ้าใบ

นี่เป็นการตีความพื้นผิวงาน ไม่ใช่การประเมินทางการแพทย์ แวน โก๊ะเสียชีวิตเมื่ออายุ 37 ปี เมื่อวันที่ 29 กรกฎาคม 1890 สองวันหลังจากยิงตัวเองที่หน้าอก การรับรู้ถึงการเสียชีวิตของเขาอาจมีอิทธิพลต่อวิธีที่ผู้ชมตีความภาพวาดซึ่งสร้างขึ้นเพียงไม่กี่สัปดาห์ก่อนหน้านั้น

อลาสแตร์ ซุก นักวิจารณ์ศิลปะ เสนอการตีความที่มืดหม่นกว่า เขาชี้ไปที่ท้องฟ้าสีน้ำเงินเข้ม ระยะห่างระหว่างชายผู้ยืนลำพังกับผู้หญิง และรูปร่างที่ไม่อาจระบุได้ซึ่งคล้ายป้ายหลุมศพหรือโลงศพ นอกจากนี้เขายังเสนอว่าชายในชุดสีน้ำเงินและหมวกฟางอาจเป็นตัวแทนของแวน โก๊ะเอง

ตัวตนและความหมายเหล่านั้นยังไม่ใช่ข้อเท็จจริงที่ได้รับการยืนยัน ผู้หญิงและร่มกันแดดชวนให้นึกถึงภาพพิมพ์ญี่ปุ่นที่แวน โก๊ะชื่นชอบและสะสม แต่ฉากนี้ไม่ใช่หลักฐานว่าเขาได้พบปะกับผู้มาเยือนชาวญี่ปุ่นจริง ๆ คำบรรยายที่ระบุว่าเป็นเครื่องแต่งกายแบบญี่ปุ่นและคำอธิบายที่เน้นร่มกันแดดเป็นการตีความคนละระดับกัน ไม่มีคำอธิบายโดยละเอียดจากแวน โก๊ะที่ชี้ขาดอารมณ์ของภาพหรือตัวตนของบุคคลในฉาก

จากครอบครัวแวน โก๊ะสู่มือของนักสะสมเอกชน

หลังแวน โก๊ะเสียชีวิต ภาพวาดนี้ตกทอดไปยังธีโอ น้องชายของเขา ก่อนถึงมือโยฮันนา ฟาน โก๊ะ-บองเคอร์ ภรรยาม่ายของธีโอ หรือที่รู้จักกันในชื่อ โจ บองเคอร์ ประวัติการครอบครองฉบับย่อระบุว่าวินเซนต์ วิลเล็ม ลูกชายของทั้งคู่เป็นผู้รับช่วงต่อภายในครอบครัวด้วย ส่วนประวัติฉบับละเอียดระบุว่าโจขายภาพผ่านตัวแทนจำหน่ายในปี 1905 ให้แก่เจ้าชายเดอวากรามองค์ที่ 4 สมาชิกตระกูลรอธไชลด์ของฝรั่งเศส

ประวัติฉบับละเอียดระบุว่า ซามูเอล ฟิชเชอร์ ผู้จัดพิมพ์ชาวเบอร์ลินซื้อภาพนี้ในปี 1909 ฟิชเชอร์ก่อตั้งสำนักพิมพ์ S. Fischer Verlag หลังเขาเสียชีวิตในปี 1934 ภาพตกทอดไปยังบริจิตเต ลูกสาวของเขา เนื่องจากครอบครัวถูกกดขี่ข่มเหงเพราะมีเชื้อสายยิว สถานการณ์การจำหน่ายภาพในเวลาต่อมาจึงเป็นประเด็นสำคัญในการตรวจสอบประวัติการครอบครอง

โซเธอบีส์ระบุว่า งานวิจัยล่าสุดทำให้บริษัทประมูลมั่นใจว่าครอบครัวฟิชเชอร์มีอิสระในการจำหน่ายภาพนี้ตลอดเวลา นี่คือข้อสรุปที่บริษัทประมูลระบุไว้ และไม่ควรสับสนกับคำวินิจฉัยของศาล

อองเรียตและมาร์เซล คัปเฟอเรอร์ซื้อผลงานนี้ในปี 1936 มาร์เซลเป็นผู้บริหารธุรกิจของรอยัลดัตช์เชลล์ในฝรั่งเศส หลังการขายต่ออีกครั้ง ภาพตกไปอยู่ในมือจอร์จ "บัดดี" เดอซิลวา นักแต่งเพลงฮอลลีวูด ผู้อำนวยการสร้างภาพยนตร์ และผู้ร่วมก่อตั้งค่ายเพลงแคปิตอลเรเคิดส์ ในปี 1945

แฮร์เรียต แฮร์ริส-โจนัส นักสะสมจากนิวยอร์กได้ภาพนี้ไปในปี 1953 คอลเลกชันของเธอได้รับความสนใจมากพอที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทนจะจัดการให้ผู้สนับสนุนเข้าเยี่ยมชมอพาร์ตเมนต์ของเธอบนถนนฟิฟธ์อเวนิว ครอบครัวบลาเกียร์ซื้อภาพจากตัวแทนจำหน่ายไวลเดนสไตน์ในปี 1975 และเริ่มต้นช่วงเวลายาวนานที่ผลงานอยู่ในความครอบครองของครอบครัว ก่อนการขายครั้งนี้

คอลเลกชันและประวัติทางกฎหมาย

เนลลี อาร์เรียตา เดอ บลาเกียร์ เสียชีวิตในปี 2020 ส่วนการ์โลส เปโดร บลาเกียร์ เสียชีวิตในปี 2023 ภาพวาดตกทอดไปยังลูก ๆ ของทั้งคู่ ความมั่งคั่งของครอบครัวมาจากธุรกิจน้ำตาลในอาร์เจนตินา และการขายครั้งนี้นำผลงานที่ส่วนใหญ่ไม่เคยปรากฏต่อสาธารณะมารวมไว้ด้วยกัน

ประวัติครอบครัวยังมีข้อกล่าวหาร้ายแรงทางกฎหมายด้วย การ์โลส เปโดร บลาเกียร์ ถูกฟ้องในปี 2012 จากข้อกล่าวหาว่ามีส่วนเกี่ยวข้องกับการควบคุมตัวนักเคลื่อนไหวฝ่ายซ้ายโดยมิชอบด้วยกฎหมาย 29 กรณีในปี 1976 ระหว่างรัฐบาลเผด็จการทหารของอาร์เจนตินา มีข้อกล่าวหาว่ากองกำลังความมั่นคงใช้รถบรรทุกที่บริษัทน้ำตาลของเขาจัดหาให้เพื่อกวาดต้อนเหยื่อ ซึ่งต่อมาถูกสอบสวนและทรมาน เขาปฏิเสธการกระทำผิดและเสียชีวิตก่อนการพิจารณาคดี

ข้อพิพาทด้านศุลกากรอีกคดีหนึ่งเกี่ยวข้องกับการเคลื่อนย้ายภาพวาดเอง ในปี 2023 เจ้าหน้าที่ศุลกากรอาร์เจนตินาปรับลูกหลานของครอบครัวจากการส่งออกผลงานศิลปะ รวมถึงภาพแวน โก๊ะ ไปยังลักเซมเบิร์ก มีการยกเลิกค่าปรับในเดือนกรกฎาคม 2026 เปิดทางให้จัดการประมูลในเดือนพฤศจิกายน

เรื่องเหล่านี้เป็นคนละประเด็นกัน ข้อกล่าวหาต่อการ์โลส เปโดร บลาเกียร์เกี่ยวข้องกับเหตุการณ์ในช่วงรัฐบาลเผด็จการ ส่วนกระบวนการทางศุลกากรที่เกิดขึ้นภายหลังเกี่ยวข้องกับลูกหลานและผลงานศิลปะที่ส่งออก ทั้งสองเรื่องไม่ควรถูกนำเสนอว่าเป็นข้อวินิจฉัยเกี่ยวกับการครอบครองภาพนี้ในยุโรปก่อนหน้านั้น

เส้นทางจากลอนดอนสู่นิวยอร์ก

การจัดแสดงในฮ่องกงเป็นส่วนหนึ่งของการนำคอลเลกชันออกแสดงล่วงหน้าหลายแห่ง เพื่อให้ผู้ซื้อที่มีศักยภาพและสาธารณชนได้ชม มีการเปิดตัวผลงานห้าชิ้นในลอนดอนช่วงปลายเดือนกันยายน รวมถึง Arlequin ของเซซาน และ Le Jardin des Tuileries ของโมเนต์

กำหนดการจัดนิทรรศการและการประมูลที่ประกาศไว้มีดังนี้

• ปลายเดือนกันยายน 2026: เปิดตัวผลงานห้าชิ้นจากคอลเลกชันในลอนดอน
• วันที่ 5 และ 6 ตุลาคม: กำหนดจัดแสดงล่วงหน้าในไทเป
• วันที่ 13 ถึง 15 ตุลาคม: จัดแสดงล่วงหน้าในฮ่องกง โดยมีผู้คนหลายร้อยคนต่อแถวในวันอังคารซึ่งเป็นวันเปิดงาน
• วันที่ 7 ถึง 17 พฤศจิกายน: กำหนดจัดนิทรรศการในนิวยอร์ก
• วันที่ 18 พฤศจิกายน: ประมูลในนิวยอร์ก

การจัดแสดงในไทเปและฮ่องกงแสดงให้เห็นว่าโซเธอบีส์ต้องการดึงความสนใจจากเอเชียตะวันออกเช่นเดียวกับยุโรปและสหรัฐฯ แต่ไม่ได้บ่งชี้ว่าผู้ชนะการประมูลจะอยู่ที่ใด

นีเชลเชื่อมโยงการเปิดตัวผลงานในฮ่องกงกับความสนใจจากภูมิภาค เมื่อกล่าวถึงผู้ซื้อที่อาจสนใจว่า

การเปิดตัวของเราในฮ่องกงชี้ว่าเอเชียเป็นหนึ่งในความเป็นไปได้อย่างแน่นอน

ยังไม่มีการเปิดเผยตัวผู้ซื้อ นิทรรศการล่วงหน้าในนิวยอร์กเป็นโอกาสครั้งถัดไปที่ประกาศไว้ให้ชมภาพก่อนการขาย

สิ่งที่การประมูลจะเป็นเครื่องพิสูจน์

การขายในวันที่ 18 พฤศจิกายนจะทดสอบความต้องการผลงานแวน โก๊ะที่หาได้ยาก ควบคู่ไปกับผลงานอีก 11 ชิ้นจากคอลเลกชันส่วนตัวขนาดใหญ่ ราคาค้อนที่คาดไว้ 180 ล้านดอลลาร์คิดเป็น 40 เปอร์เซ็นต์ของมูลค่าคอลเลกชัน 450 ล้านดอลลาร์ที่มีการรายงาน แม้จะไม่ได้ระบุว่ามูลค่ารวมของคอลเลกชันคิดค่าธรรมเนียมอย่างไร ภาพแวน โก๊ะจึงเป็นผลงานดึงดูดใจหลักในแง่การเงิน แต่สัดส่วนดังกล่าวเป็นเพียงตัวบ่งชี้เท่านั้น

การแข่งขันเพื่อให้ได้มาซึ่งภาพวาดชั้นยอดอาจยังดำเนินต่อไป แม้เศรษฐกิจโดยรวมมีความไม่แน่นอน ถึงอย่างนั้น ผลการขายที่แข็งแกร่งสำหรับผลงานหนึ่งชิ้นที่มีการรับประกันก็แสดงถึงความต้องการภาพชิ้นนั้น ไม่ได้พิสูจน์ว่าตลาดศิลปะทุกส่วนยังแข็งแกร่ง

การประมูลจะยืนยันราคาเสนอที่ได้รับการยอมรับและยอดรวมที่ประกาศพร้อมค่าธรรมเนียม แต่อาจไม่เปิดเผยตัวผู้ซื้อ หรือบอกว่าภาพจะเข้าสู่พิพิธภัณฑ์ อยู่ในคอลเลกชันส่วนตัวต่อไป หรือเปิดให้สาธารณชนยืมชมในอนาคตหรือไม่

ในตอนนี้ การกลับมาจัดแสดงมอบสิ่งที่การคาดการณ์ราคาไม่อาจวัดได้ นั่นคือโอกาสได้พิจารณาผลงานที่ไม่เคยจัดแสดงต่อสาธารณะตั้งแต่ปี 1964 ฝูงชนในฮ่องกงและการตีความฉากในภาพที่แตกต่างกันแสดงให้เห็นว่าเหตุใดการกลับมาครั้งนี้จึงมีความสำคัญ โดยไม่ขึ้นกับความเป็นไปได้ที่จะทำสถิติใหม่

ประเด็นสำคัญ

• ผู้คนหลายร้อยคนต่อแถวในฮ่องกงเมื่อวันที่ 13 ตุลาคม 2026 เพื่อชม Chestnut Trees in Blossom ของแวน โก๊ะ
• ภาพนี้วาดขึ้นในเดือนพฤษภาคม 1890 และจัดแสดงต่อสาธารณะครั้งล่าสุดที่พิพิธภัณฑ์กุกเกนไฮม์ในปี 1964
• โซเธอบีส์คาดว่าราคาจะอยู่ที่ราว 180 ล้านดอลลาร์ก่อนค่าธรรมเนียม หรือประมาณ 207 ล้านดอลลาร์เมื่อรวมค่าพรีเมียมผู้ซื้อ
• สถิติการประมูลผลงานแวน โก๊ะในปัจจุบันอยู่ที่ 117.2 ล้านดอลลาร์รวมค่าธรรมเนียม จากภาพ Orchard with Cypresses ในปี 2022
• ภาพนี้ได้รับการรับประกันด้วยวงเงินที่ไม่เปิดเผย และเป็นส่วนหนึ่งของคอลเลกชัน 12 ชิ้นที่คาดว่าจะทำรายได้ราว 450 ล้านดอลลาร์
• กำหนดจัดแสดงล่วงหน้าในนิวยอร์กตั้งแต่วันที่ 7 ถึง 17 พฤศจิกายน ก่อนการประมูลวันที่ 18 พฤศจิกายน
• ยังไม่มีการเปิดเผยผู้ชนะการประมูล ราคาสุดท้าย และโอกาสที่สาธารณชนจะได้ชมผลงานในอนาคต