Netflix เผยสมาชิก 80% เคยรับชมคอนเทนต์เกาหลี ขณะธุรกิจในเกาหลีใต้ครบรอบ 10 ปี

ใช้เวลาอ่าน 11 นาที
Netflix Says 80% of Members Have Watched Korean Content as Its Korea Business Turns 10

ฐานผู้ชมทั่วโลกที่สร้างขึ้นจากการผลิตคอนเทนต์เกาหลีตลอดทศวรรษ

Netflix ระบุว่า สมาชิกทั่วโลกราว 80% เคยรับชมคอนเทนต์เกาหลี ขณะที่บริษัทฉลองการทำงานร่วมกับอุตสาหกรรมนี้ครบ 10 ปี ซึ่งส่งผลงานมากกว่า 200 เรื่องเข้าสู่การจัดอันดับ Top 10 ทั่วโลกของบริษัท เบื้องหลังฐานผู้ชมดังกล่าวคือเครือข่ายการผลิตที่มีบริษัทเกาหลีมากกว่า 80 แห่ง และถ่ายทำในเมืองและหมู่บ้านกว่า 100 แห่ง

สารบัญ
  1. ฐานผู้ชมทั่วโลกที่สร้างขึ้นจากการผลิตคอนเทนต์เกาหลีตลอดทศวรรษ
  2. เกาหลีใต้ก้าวขึ้นมาเป็นศูนย์กลางของ Netflix ได้อย่างไร
  3. ผู้กำกับหน้าใหม่ได้รับการสนับสนุนให้ทำโปรเจกต์ใหญ่เรื่องแรก
  4. การมีเวลามากขึ้นก่อนเผยแพร่เปลี่ยนสิ่งที่ปรากฏบนจอ
  5. วิชวลเอฟเฟกต์เข้ามามีส่วนในการวางแผน ไม่ใช่แค่ขั้นตอนปิดท้าย
  6. การฝึกอบรมเข้าถึงคนหลายพัน พร้อมต่อยอดประสบการณ์สู่งานใหม่
  7. การแปลและการเข้าถึงช่วยให้เรื่องราวเดินทางไกลขึ้น
  8. ภาพยนตร์ขนาดเล็กพบผู้ชม ขณะที่รายการยอดนิยมส่งผลต่อชีวิตประจำวัน
  9. ต้นทุนที่สูงขึ้นและสิทธิความเป็นเจ้าของกำหนดว่าใครได้ประโยชน์
  10. ประเด็นสำคัญ

Netflix เผยตัวเลขเหล่านี้ผ่านเว็บไซต์ฉลองครบรอบ Netflix and Korea: 10 Years ซึ่งเปิดตัวเมื่อวันที่ 23 ตุลาคม 2026 ยอดการผลิตครอบคลุมช่วงปี 2016 ถึง 2025 ซึ่งเป็นช่วงที่บริษัทผลิตหรือร่วมผลิตผลงานเกาหลีมากกว่า 200 เรื่อง มีนักแสดงและทีมงานเข้าร่วมมากกว่า 25,000 คน รวมถึงนักแสดงประกอบและแรงงานรายวันกว่า 70,000 คน

ข้อมูลฉลองครบรอบยังกล่าวถึงกระบวนการผลิตและการเผยแพร่ผลงานด้วย โดยมีผู้ได้รับโอกาสฝึกอบรมมากกว่า 6,500 คนระหว่างปี 2021 ถึง 2025 และมีพันธมิตร 122 รายทำงานด้านการพากย์เสียงและคำบรรยาย มากกว่าหนึ่งในสามของผลงานออริจินัลเกาหลีทาง Netflix ที่เผยแพร่ในช่วงสามปีล่าสุด มีผู้กำกับหรือนักเขียนหน้าใหม่ร่วมงานด้วย

ขณะนี้ผู้ผลิตเกาหลีเข้าถึงผู้ชมได้ไกลเกินตลาดในประเทศ รวมถึงผู้ชมที่ค้นพบภาพยนตร์ขนาดเล็กควบคู่ไปกับซีรีส์ฟอร์มใหญ่ อย่างไรก็ตาม ต้นทุนการผลิตที่สูงขึ้นและข้อตกลงเรื่องสิทธิความเป็นเจ้าของทำให้เกิดคำถามว่า ความสำเร็จดังกล่าวย้อนกลับไปถึงบริษัทผู้สร้างผลงานมากน้อยเพียงใด

ตัวเลขของ Netflix สะท้อนทั้งการเข้าถึงผู้ชมและกิจกรรมการผลิต ตัวเลข 80% หมายถึงสมาชิกที่เคยรับชมคอนเทนต์เกาหลีในช่วงเวลาใดเวลาหนึ่ง ส่วนตัวเลข Top 10 นับผลงานที่ติดอันดับความนิยม ขณะที่ยอดการผลิตนับผลงานที่ Netflix มีส่วนช่วยสร้าง

โฆษณา

เกาหลีใต้ก้าวขึ้นมาเป็นศูนย์กลางของ Netflix ได้อย่างไร

Netflix เริ่มให้บริการในเกาหลีใต้เมื่อเดือนมกราคม 2016 ซีรีส์ออริจินัลเกาหลีเรื่องแรกของบริษัทคือ Kingdom เข้าฉายในปี 2019 โดยผสมผสานฉากหลังทางประวัติศาสตร์เข้ากับเหตุการณ์ซอมบี้ระบาด ต่อมา Squid Game ออกฉายในปี 2021 และกลายเป็นซีรีส์ภาษาที่ไม่ใช่ภาษาอังกฤษที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของบริษัท

ข้อมูลฉลองครบรอบของบริษัทระบุว่า มีผลงานเกาหลีมากกว่า 200 เรื่องติดอันดับ Top 10 ทั่วโลกนับตั้งแต่เริ่มจัดอันดับในปี 2021 การนับตั้งแต่เดือนมิถุนายน 2021 ถึงปี 2025 พบว่ามีจำนวน 210 เรื่อง

อันดับของ Tudum จาก Netflix จัดให้ Squid Game ซีซันแรกอยู่ในอันดับหนึ่งของซีรีส์ภาษาที่ไม่ใช่ภาษาอังกฤษยอดนิยมที่สุด ตามด้วยซีซันสองและสาม ส่วน True Education ก็อยู่ในอันดับดังกล่าวที่อันดับสิบ

หมุดหมายสำคัญเหล่านี้แสดงให้เห็นว่าความสัมพันธ์พัฒนาจากการเปิดตัวบริการไปสู่พันธสัญญาด้านการผลิตที่มีนัยสำคัญอย่างไร:

  • มกราคม 2016: Netflix เริ่มให้บริการในเกาหลีใต้
  • 2019: Kingdom เป็นซีรีส์ออริจินัลเกาหลีเรื่องแรกของบริษัท
  • 2021: Squid Game กลายเป็นผลงานฮิตทั่วโลก และ Netflix เริ่มเผยแพร่การจัดอันดับ Top 10 ทั่วโลก
  • 2023: Netflix ประกาศแผนลงทุน 2.5 พันล้านดอลลาร์สหรัฐในคอนเทนต์เกาหลีตลอดสี่ปี
  • 2021 ถึง 2025: มีผู้ได้รับโอกาสทางการศึกษาด้านการผลิตมากกว่า 6,500 คน
  • 23 ตุลาคม 2026: Netflix เปิดตัวเว็บไซต์ฉลองครบรอบ ซึ่งครอบคลุมคอนเทนต์ การผลิต การปรับให้เข้ากับท้องถิ่น และผลกระทบในวงกว้าง

ผู้กำกับหน้าใหม่ได้รับการสนับสนุนให้ทำโปรเจกต์ใหญ่เรื่องแรก

บริษัทระบุว่า มากกว่าหนึ่งในสามของผลงานออริจินัลเกาหลีทาง Netflix ที่เผยแพร่ในช่วงสามปีที่ผ่านมา มีผู้กำกับหรือนักเขียนหน้าใหม่ร่วมงานด้วย โอกาสเหล่านี้ไม่ได้มีเพียงการได้รับอนุมัติให้สร้างภาพยนตร์หรือซีรีส์เท่านั้น ผู้สร้างหน้าใหม่ยังต้องอาศัยเพื่อนร่วมงานที่มีประสบการณ์เพื่อช่วยเปลี่ยนบทให้เป็นผลงานที่เสร็จสมบูรณ์

พัค ยุนซอ เคยเป็นผู้ช่วยผู้กำกับใน Kingdom ซีซันสอง ก่อนเปิดตัวงานกำกับด้วย Girigo พัคเล่าว่าการได้รับโอกาสยังเปิดทางให้คัดเลือกนักแสดงหน้าใหม่ได้ด้วย

พัค ผู้กำกับ Girigo อธิบายแนวคิดเบื้องหลังผลงานเรื่องแรกว่า:

นี่คือความท้าทายที่เกิดขึ้นได้เพราะ Netflix เชื่อมั่นอย่างจริงจังในการลองสิ่งใหม่ แทนที่จะพึ่งพาแต่ชื่อคุ้นหู

คิม ฮีจิน ผู้กำกับภาพยนตร์เรื่องแรก My Name Is Loh Kiwan กล่าวถึงการสนับสนุนจากทีมงานผู้มีประสบการณ์และความช่วยเหลือในการประสานงานขั้นตอนหลังการถ่ายทำ ซึ่งครอบคลุมการตัดต่อ เสียง วิชวลเอฟเฟกต์ และงานอื่น ๆ หลังเสร็จสิ้นการถ่ายทำ

นักเขียนและผู้ผลิตยังกล่าวถึงทางเลือกด้านเนื้อหาที่หลากหลายขึ้น ชเว คยองซุก โปรดิวเซอร์วางแผนของละครเกี่ยวกับอึนจองและซังยอน กล่าวว่า เรื่องราวขยายขอบเขตออกไปจากเดิมที่มุ่งดึงดูดผู้ชมให้ได้กว้างที่สุด คิม มินซอก ผู้เขียน Juvenile Justice เล่าว่าได้รับการสนับสนุนให้ถ่ายทอดเรื่องราว โดยไม่ต้องเริ่มต้นจากความกังวลว่าจะได้รับการตอบรับในต่างประเทศอย่างไร

โฆษณา

การมีเวลามากขึ้นก่อนเผยแพร่เปลี่ยนสิ่งที่ปรากฏบนจอ

แนวทางของ Netflix ที่ทำการผลิตให้เสร็จก่อนเผยแพร่ได้เปลี่ยนแรงกดดันที่คุ้นเคยในวงการโทรทัศน์เกาหลี นั่นคือการถ่ายทำและเขียนบทใหม่ไปพร้อมกับการออกอากาศซีรีส์ การทำงานให้เสร็จล่วงหน้าช่วยให้ทีมมีเวลาวางแผนเอฟเฟกต์ ตัดต่อแต่ละตอน และตรวจสอบคุณภาพเสียงและภาพมากขึ้น

อี ซองมิน รองศาสตราจารย์ประจำภาควิชาศิลปะและวิทยาการสื่อ มหาวิทยาลัยเปิดแห่งชาติเกาหลี กล่าวว่า การผลิตล่วงหน้าที่แพร่หลายขึ้นช่วยลดการส่งบทในนาทีสุดท้ายลง นอกจากนี้ เขายังกล่าวถึงเวลาที่เพิ่มขึ้นสำหรับงานหลังการถ่ายทำในโปรเจกต์ที่ไม่ได้ทำให้ Netflix ด้วย

รูปแบบซีรีส์มีความยืดหยุ่นมากขึ้น นอกเหนือจากละครแบบดั้งเดิมที่มีราว 16 ตอน ผู้สร้างเกาหลียังผลิตผลงานที่มี 6, 8 หรือ 10 ตอน รวมถึงเรื่องราวที่ดำเนินต่อเนื่องหลายซีซัน

ผู้ผลิตรายการบันเทิงกล่าวถึงข้อดีอีกประการหนึ่ง คือการตัดสินใจว่ารายการควรจบลงตรงไหน คิม ซูอา ประธานเจ้าหน้าที่บริหารของ Sijak Company ผู้สร้าง Single's Inferno กล่าวว่า การตกลงตอนจบได้ช่วยให้ผู้ผลิตสร้างเรื่องราวที่สมบูรณ์ แทนที่จะยืดรายการที่ประสบความสำเร็จออกไปเรื่อย ๆ

ยุน ฮยอนจุน ประธานเจ้าหน้าที่บริหารของ Studio Slam ผู้สร้าง Culinary Class Wars กล่าวว่าการลงทุนกับไอเดียอย่างต่อเนื่องเป็นหัวใจสำคัญของการพัฒนารูปแบบรายการบันเทิง Physical: 100 เป็นรายการบันเทิงเกาหลีรายการแรกที่ขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ตโทรทัศน์ทั่วโลกของ Netflix สำหรับรายการภาษาที่ไม่ใช่ภาษาอังกฤษ ส่วน Culinary Class Wars ซีซันแรกก็ขึ้นสู่อันดับสูงสุดเช่นกัน

วิชวลเอฟเฟกต์เข้ามามีส่วนในการวางแผน ไม่ใช่แค่ขั้นตอนปิดท้าย

ทีมงานด้านเทคนิคของเกาหลีกล่าวถึงการเปลี่ยนแปลงด้านช่วงเวลาที่พวกเขาเข้ามาร่วมงาน ผู้เชี่ยวชาญด้านวิชวลเอฟเฟกต์มีส่วนช่วยออกแบบฉากก่อนเริ่มถ่ายทำมากขึ้น โดยหารือกับผู้กำกับว่าจะถ่ายองค์ประกอบใดจริง และสร้างองค์ประกอบใดด้วยระบบดิจิทัล

อัน แจ-กอน ผู้บริหารของ Madman Post ซึ่งเคยทำงานใน Kingdom และ Mask Girl กล่าวว่า บทบาทของทีมขยายไปถึงการวางแผนภาพลักษณ์ของงานสร้างตลอดตารางการผลิต สตูดิโอหลักประสานงานกับบริษัทผู้เชี่ยวชาญทั้งในเกาหลีและต่างประเทศเพื่อดูแลคุณภาพและการส่งมอบงาน

Sweet Home เป็นตัวอย่างที่ชัดเจนว่าการเตรียมงานล่วงหน้าเปลี่ยนแปลงอะไรได้บ้าง ซน ซึงฮยอน ประธานเจ้าหน้าที่บริหารของ Westworld บริษัทวิชวลเอฟเฟกต์ กล่าวว่า ทีมงานได้รับเวลาเตรียมการแปดเดือน จึงสามารถสร้างตัวละครอสูรหลัก ๆ ให้เสร็จก่อนเริ่มถ่ายทำ

พัค จินยอง นักเกรดสี อธิบายว่า High Dynamic Range หรือ HDR ช่วยขยายเครื่องมือที่ใช้ปรับแต่งภาพ HDR รองรับช่วงความสว่างและสีที่กว้างขึ้น ทำให้ศิลปินมีพื้นที่มากขึ้นในการรักษารายละเอียดทั้งในบริเวณมืดและส่วนสว่างของภาพ

คิม ซอกวอน หัวหน้าฝ่ายเสียงกล่าวว่า การทำตามมาตรฐานทางเทคนิคที่สูงขึ้นช่วยให้ทีมเกาหลีเข้าใจความคาดหวังในการผลิตระดับสากลและสร้างความมั่นใจ นัม นายอง ผู้ตัดต่อ Squid Game เล่าว่าได้รับการยอมรับมากขึ้นเมื่อซีรีส์ประสบความสำเร็จทั่วโลก รวมถึงได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลเอ็มมีด้านการตัดต่อ

โฆษณา

การฝึกอบรมเข้าถึงคนหลายพัน พร้อมต่อยอดประสบการณ์สู่งานใหม่

Netflix ระบุว่าได้มอบโอกาสทางการศึกษาแก่ผู้คนมากกว่า 6,500 คนผ่านการฝึกอบรมด้านการผลิตและโครงการพัฒนาทักษะในเกาหลี ระหว่างปี 2021 ถึง 2025 เว็บไซต์ฉลองครบรอบเชื่อมโยงโครงการเหล่านี้กับตัวอย่างของแรงงานที่ได้ขยับไปทำหน้าที่ซึ่งมีความรับผิดชอบมากขึ้น

แพ็ก ซึงมิน เคยทำงานในทีมจัดแสงของ Kingdom ก่อนรับหน้าที่ดูแลแสงในกองถ่ายหน่วยที่สองของ All of Us Are Dead ซีซันสอง แพ็กกล่าวว่า งานสร้างขนาดใหญ่เปิดโอกาสให้ใช้เครื่องมือและเทคนิคการถ่ายทำที่ก่อนหน้านี้ทีมงานมีโอกาสได้สัมผัสไม่บ่อยนัก

คู ซังโม เปลี่ยนจากการฝึกงานด้านการผลิตมาทำงานเป็นไลน์โปรดิวเซอร์ ซึ่งรับผิดชอบการจัดการกองถ่ายในทางปฏิบัติ หลังเรียนรู้กระบวนการผลิตจากผู้เชี่ยวชาญในวงการ คูได้เข้าร่วมการถ่ายทำในเกาหลีและอิตาลีสำหรับ Can This Love Be Translated?

คูกล่าวว่า ประสบการณ์ถ่ายทำในต่างประเทศพบได้ไม่บ่อยในช่วงต้นของอาชีพ และช่วยเปิดมุมมองในการทำงานให้กว้างขึ้น ประสบการณ์เช่นนี้ทำให้ตัวเลขด้านการฝึกอบรมมีความหมายในทางปฏิบัติ กล่าวคือ ทีมงานเรียนรู้การประสานงานด้านสถานที่ ตารางเวลา และทีมงาน ก่อนนำความรู้ไปใช้กับผลงานในภายหลัง

การแปลและการเข้าถึงช่วยให้เรื่องราวเดินทางไกลขึ้น

Netflix ทำงานร่วมกับสตูดิโอพากย์เสียง 119 แห่งและพันธมิตรผู้เชี่ยวชาญด้านคำบรรยาย 3 ราย รวมเป็นพันธมิตรด้านการปรับเนื้อหาให้เข้ากับท้องถิ่น 122 ราย การปรับเนื้อหาให้เข้ากับท้องถิ่นหมายถึงการปรับภาษาและรูปแบบการนำเสนอ เพื่อให้ผู้ชมในที่อื่นเข้าใจทั้งเรื่องราวและความหมายทางวัฒนธรรม ผลงานเกาหลีสามารถมีเสียงพากย์ได้มากถึง 36 ภาษา และคำบรรยายมากถึง 33 ภาษา

Culinary Class Wars แสดงให้เห็นว่าเหตุใดชื่อเรื่องจึงอาจต้องแปลมากกว่าความหมายตามตัวอักษร ชื่อภาษาเกาหลีหมายถึงคลาสทำอาหารขาวดำ ส่วนชื่อสากลสื่อถึงการแข่งขันและลำดับชั้น พร้อมหลีกเลี่ยงความหมายที่อาจถูกตีความไปในเชิงเชื้อชาติ

เว็บไซต์ฉลองครบรอบยังกล่าวถึงการถ่ายทอดความหมายทางอารมณ์ของชื่อเรื่องอย่าง When Life Gives You Tangerines และการใช้สีในคำบรรยายเพื่อแยกทีมใน Physical: Asia การเลือกเหล่านี้ช่วยให้ผู้ชมระบุความสัมพันธ์และผู้พูดได้ รวมทั้งเข้าใจความหมายของคำแต่ละคำ

งานด้านการเข้าถึงช่วยผู้ชมที่ต้องการรับข้อมูลในรูปแบบต่างออกไป คำบรรยายเสียงอธิบายการกระทำที่เห็นบนจอสำหรับผู้พิการทางสายตาหรือผู้ที่มีสายตาเลือนราง ส่วนคำบรรยายสำหรับผู้พิการทางหูและผู้ที่มีปัญหาการได้ยินสามารถระบุผู้พูดและเสียงสำคัญควบคู่ไปกับบทสนทนา

คัง แนยอง นักเขียนคำบรรยายเสียงเล่าว่า Kingdom เปิดตัวพร้อมคำบรรยายเสียงในเวลาเดียวกับซีรีส์ ชเว ฮานึล ครูสอนภาษามือและผู้ประเมินด้านการเข้าถึง กล่าวถึงคุณค่าของการได้พูดคุยเรื่องรายการยอดนิยมและหัวข้อสนทนาทั่วไปร่วมกับเพื่อน ๆ

โฆษณา

ภาพยนตร์ขนาดเล็กพบผู้ชม ขณะที่รายการยอดนิยมส่งผลต่อชีวิตประจำวัน

ผู้กำกับภาพยนตร์เกาหลีขนาดเล็กกล่าวว่า การจัดจำหน่ายในต่างประเทศช่วยรวบรวมผู้ชมที่อาจกระจัดกระจายอยู่ในหลายประเทศ นัม กุงซอน ผู้กำกับ The History of Confession เปรียบการที่แฟน ๆ แลกเปลี่ยนความเห็นกันทางออนไลน์ข้ามพรมแดนว่าเหมือนเทศกาลภาพยนตร์

คิม ดามิน ผู้กำกับ Honey Part-time Job กล่าวถึงคุณค่าของการที่ผู้ชมทั่วโลกเข้าถึงผลงานพร้อมกันว่า:

เพียงข้อเท็จจริงที่ว่าเราสามารถนำผลงานไปให้ผู้คนทั่วโลกชมได้แบบเรียลไทม์ ก็มีความหมายมากแล้ว

วี อึนคยอง และซน กวังมิน ผู้กำกับ Aunt Sun-hee กล่าวว่า ภาพยนตร์ของพวกเขาได้รับความเห็นตอบรับมากกว่าผลงานก่อนหน้าหลายพันเท่า พร้อมโอกาสเข้าฉายในเทศกาลภาพยนตร์ต่างประเทศ คิม กึนโฮ ผู้กำกับ Vietnam Bodhisattva เล่าว่าเริ่มมีความมุ่งมั่นที่จะสร้างซีรีส์หรือภาพยนตร์ให้ Netflix

งานวิจัยของ Synthesio ยังติดตามกิจกรรมนอกบริการรับชมด้วย หลังซีซันแรกของ D.P. ออกฉาย ความสนใจค้นหาเรื่องโรคเครียดหลังเหตุการณ์สะเทือนขวัญ หรือ PTSD ในเกาหลีใต้พุ่งขึ้นเป็น 1.8 เท่าของค่าเฉลี่ยแปดสัปดาห์ก่อนหน้าใน Google และ 4.1 เท่าของค่าเฉลี่ยดังกล่าวใน Naver PTSD เป็นภาวะที่อาจเกิดขึ้นหลังบุคคลประสบหรือพบเห็นเหตุการณ์สะเทือนขวัญ

งานวิจัยเดียวกันระบุว่า ในช่วงห้าสัปดาห์หลังซีซันสองของ Culinary Class Wars ออกฉาย จำนวนการจองร้านอาหารและการลงชื่อในรายชื่อรอของร้านที่ปรากฏในรายการเพิ่มขึ้นราว 303% ส่วนยอดขายสมุดสูตรอาหารของชเว กังรก เพิ่มขึ้นประมาณ 14 เท่าจากเดือนก่อน หลังซีซันแรกออกฉาย

ต้นทุนที่สูงขึ้นและสิทธิความเป็นเจ้าของกำหนดว่าใครได้ประโยชน์

บริษัทผู้ผลิตเกาหลีต้องเผชิญกับการคำนวณทางการเงินที่ยากขึ้น เมื่อขนาดของโปรเจกต์ขยายตัว การประเมินของอุตสาหกรรมระบุว่า ในช่วงก่อนหน้านี้ต้นทุนผลิตละครอยู่ที่ราว 500 ล้านวอนต่อตอน เทียบกับราว 2.5 ถึง 3 พันล้านวอนในช่วงหลัง ตัวเลขดังกล่าวสะท้อนการเพิ่มขึ้นประมาณห้าถึงหกเท่า

มีรายงานว่า Squid Game ซีซันแรกใช้ทุนผลิตประมาณ 25 พันล้านวอน ส่วนซีซันสองและสามรวมกันได้รับทุนมากกว่า 100 พันล้านวอน งบประมาณเหล่านี้แสดงให้เห็นว่างานสร้างขนาดใหญ่สามารถขยายตัวเพียงใดหลังจากซีซันแรกประสบความสำเร็จ

พัค กีซู ศาสตราจารย์ด้านคอนเทนต์วัฒนธรรมที่วิทยาเขต ERICA ของมหาวิทยาลัยฮันยาง เตือนว่า ต้นทุนที่สูงขึ้นและทางเลือกในการจัดจำหน่ายที่จำกัดอาจทำให้ผู้ผลิตต้องพึ่งพาแพลตฟอร์มระดับโลกมากขึ้น บริษัทอาจได้ประสบการณ์จากการสร้างผลงานฮิต แต่ยังประสบปัญหาในการหาเงินทุนสำหรับโปรเจกต์ถัดไป

สิทธิความเป็นเจ้าของเป็นประเด็นสำคัญของข้อกังวลดังกล่าว ทรัพย์สินทางปัญญา ซึ่งมักเรียกย่อว่า IP ครอบคลุมสิทธิที่สร้างรายได้จากภาคต่อ เกม สินค้า และการนำเรื่องราวหรือตัวละครไปใช้ในรูปแบบอื่น เมื่อแพลตฟอร์มเป็นผู้ให้ทุนการผลิตและถือครองสิทธิเหล่านั้น รายได้ภายหลังของบริษัทผู้ผลิตจึงขึ้นอยู่กับสัญญา ไม่ได้ขึ้นอยู่กับความนิยมของผลงานเพียงอย่างเดียว

ตัวเลขฉลองครบรอบของ Netflix แสดงให้เห็นระดับกิจกรรมการผลิตและการเข้าถึงผู้ชม บริษัทไม่ได้เปิดเผยรายละเอียดรายได้ของผู้ผลิตหรือเงื่อนไขการถือครองสิทธิในผลงานกว่า 200 เรื่อง ดังนั้น สำหรับบริษัทเกาหลี ผลประโยชน์ทางการเงินจากความสำเร็จระดับโลกจึงขึ้นอยู่กับทั้งค่าผลิตและสิทธิที่เจรจาตกลงกันก่อนเริ่มถ่ายทำ

โฆษณา

ประเด็นสำคัญ

  • Netflix ระบุว่า สมาชิกทั่วโลกราว 80% เคยรับชมคอนเทนต์เกาหลี
  • ตั้งแต่ปี 2016 ถึง 2025 บริษัททำงานร่วมกับบริษัทผู้ผลิตเกาหลีมากกว่า 80 แห่ง เพื่อสร้างผลงานกว่า 200 เรื่อง
  • ผลงานเหล่านี้มีนักแสดงและทีมงานเข้าร่วมมากกว่า 25,000 คน รวมถึงนักแสดงประกอบและแรงงานรายวันกว่า 70,000 คน
  • มากกว่าหนึ่งในสามของผลงานออริจินัลเกาหลีที่เผยแพร่ในช่วงสามปีล่าสุด มีผู้กำกับหรือนักเขียนหน้าใหม่ร่วมงานด้วย
  • มีผู้ได้รับโอกาสฝึกอบรมมากกว่า 6,500 คนระหว่างปี 2021 ถึง 2025
  • เครือข่ายพันธมิตรด้านการปรับเนื้อหาให้เข้ากับท้องถิ่น 122 รายช่วยจัดทำเสียงพากย์และคำบรรยาย ควบคู่กับบริการด้านการเข้าถึง
  • งบประมาณที่สูงขึ้นและการถือครองสิทธิยังเป็นข้อกังวลสำคัญของผู้ผลิตเกาหลีที่ต้องการสร้างรายได้ระยะยาวจากความสำเร็จในต่างประเทศ
แชร์บทความนี้

เรื่องที่คุณอาจชอบ