ช่างทำซันตูร์คนสุดท้ายแห่งแคชเมียร์: กุลาม โมฮัมหมัด ซาซ กับการต่อสู้เพื่อรักษามรดกทางดนตรี

ช่างทำซันตูร์คนสุดท้าย: ศิลปะที่กำลังเลือนหายในใจกลางแคชเมียร์

ในตรอกซอกซอยวกวนของย่านเมืองเก่าศรีนคร มีโรงงานเล็กๆ ที่แสงสลัวตั้งตระหง่านเป็นประจักษ์พยานเงียบๆ แห่งประเพณีดนตรีที่สืบทอดมาหลายศตวรรษ ที่นี่ ท่ามกลางกลิ่นไม้สนวอลนัตเก่าและเสียงความทรงจำแผ่วเบา กุลาม โมฮัมหมัด ซาซ ซึ่งปัจจุบันอยู่ในวัยแปดสิบ ยังคงทำซันตูร์ด้วยมือ เครื่องดนตรี 100 สายที่เป็นหัวใจของดนตรีแคชเมียร์มาเนิ่นนาน เชื่อกันอย่างกว้างขวางว่าซาซเป็นช่างฝีมือคนสุดท้ายในแคชเมียร์ และอาจรวมถึงทั่วทั้งอินเดีย ที่ยังทำซันตูร์ด้วยมือทุกขั้นตอน เขาสืบสานมรดกของครอบครัวที่ย้อนกลับไปได้อย่างน้อยแปดชั่วอายุคน

เรื่องราวของซาซไม่ได้มีเพียงความทุ่มเทของชายคนหนึ่งที่มีต่องานฝีมือ หากยังสะท้อนความท้าทายที่ช่างฝีมือดั้งเดิมต้องเผชิญในโลกที่เปลี่ยนสู่ความทันสมัยอย่างรวดเร็ว และยืนยันถึงพลังอันยั่งยืนของดนตรีในฐานะสื่อกลางของอัตลักษณ์ทางวัฒนธรรม

ซันตูร์คืออะไร และเหตุใดจึงสำคัญต่อแคชเมียร์?

ซันตูร์เป็นเครื่องดนตรีประเภทขิมตี รูปทรงสี่เหลี่ยมคางหมู บรรเลงด้วยไม้ตีโค้งคู่หนึ่งที่เรียกว่า mezrabs เสียงใสกังวานราวระฆังของมันดังก้องไปทั่วหุบเขาแคชเมียร์มาหลายศตวรรษ จนกลายเป็นส่วนสำคัญของดนตรีพื้นบ้านและดนตรีซูฟีในภูมิภาค ชื่อเครื่องดนตรีนี้มาจากคำภาษาเปอร์เซียที่หมายถึง “หนึ่งร้อยสาย” และมีต้นกำเนิดย้อนกลับไปถึงเปอร์เซียและเอเชียกลาง เมื่อเวลาผ่านไป ซันตูร์เดินทางข้ามทวีปและพัฒนาเป็นรูปแบบเฉพาะในอิหร่าน จีน และยุโรป แต่ที่แคชเมียร์ เครื่องดนตรีนี้ได้ค้นพบเอกลักษณ์เฉพาะตัว จนกลายเป็นหัวใจของซูฟียานา เมาซิกี (ดนตรีซูฟีแคชเมียร์) และการแสดงดนตรีพื้นบ้าน

ซันตูร์แบบแคชเมียร์ดั้งเดิมทำจากไม้มัลเบอร์รีหรือไม้วอลนัตที่ผ่านการบ่ม โดยขึงสาย 100 สายเป็นชุดๆ พาดบนหย่องที่ประดิษฐ์อย่างประณีต 25 ชิ้น ตัวเครื่องที่กลวงทำหน้าที่เป็นกล่องกังวาน ให้เสียงที่ทั้งชวนสะกดและปลุกใจ การสร้างเครื่องดนตรีชิ้นนี้ผสานความแม่นยำ ความอดทน และสัญชาตญาณเข้าด้วยกัน โดยอาจใช้เวลาหลายเดือนกว่าจะเสร็จ

มรดกของตระกูลซาซ

ตลอดเวลากว่าสามศตวรรษ ตระกูลซาซเป็นที่รู้จักในฐานะผู้สร้างซันตูร์และราบับชั้นเลิศของแคชเมียร์ กุลาม โมฮัมหมัด ซาซ เรียนรู้งานฝีมือจากพ่อและปู่ และทำซันตูร์ตัวแรกเมื่ออายุ 15 ปี ในอดีต บรรพบุรุษของเขาเคยได้รับเชิญจากกษัตริย์ท้องถิ่นให้สร้างเครื่องดนตรีที่ช่วย “ปลอบประโลมจิตใจ” ผลงานของพวกเขาถูกบรรเลงโดยนักดนตรีที่มีชื่อเสียงที่สุดของหุบเขา โรงงานของซาซที่มีผนังดำคล้ำและเครื่องมือเก่า worn เป็นพิพิธภัณฑ์มีชีวิตแห่งมรดกดนตรีแคชเมียร์

ซันตูร์กลายเป็นเครื่องดนตรีระดับโลกได้อย่างไร?

แม้รากเหง้าของซันตูร์จะฝังลึกอยู่ในวัฒนธรรมแคชเมียร์ แต่การเดินทางสู่เวทีโลกนั้นได้รับการยกย่องว่าเป็นผลงานของปรมาจารย์สองคน ได้แก่ บัณฑิต ศิว กุมาร ชาร์มา และบัณฑิต ภาจัน โซโปรี นักดนตรีทั้งสองซึ่งบรรเลงเครื่องดนตรีที่ซาซและครอบครัวสร้างขึ้น ได้ปฏิวัติบทบาทของซันตูร์ในดนตรีคลาสสิกอินเดีย โดยเฉพาะชาร์มาที่ปรับปรุงเครื่องดนตรีด้วยการเพิ่มจำนวนสาย ออกแบบหย่องใหม่ให้เสียงกังวานยิ่งขึ้น และพัฒนาเทคนิคการบรรเลงรูปแบบใหม่ นวัตกรรมเหล่านี้ขยายช่วงเสียงและความสามารถในการถ่ายทอดอารมณ์ของซันตูร์ ทำให้สามารถยืนเคียงข้างซีตาร์และซาโรดได้ทั้งในการแสดงดนตรีคลาสสิกและแม้แต่เพลงประกอบภาพยนตร์บอลลีวูด

“ถ้างานฝีมือของผมยังคงอยู่มาถึงวันนี้ ก็เพราะตำนานอย่างบัณฑิต ชาร์มาและบัณฑิต โซโปรี ช่วยเติมชีวิตใหม่ให้ซันตูร์” ซาซกล่าวกับ Moneycontrol “ทั้งคู่บรรเลงซันตูร์ไปทั่วโลก จนทำให้มันกลายเป็นเครื่องดนตรีที่มีชื่อเสียง”

แม้จะได้รับการยอมรับทั่วโลก แต่ความต้องการซันตูร์ทำมือกลับลดลงในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา เครื่องดนตรีที่ผลิตด้วยเครื่องจักรซึ่งมีราคาถูกกว่าและใช้เวลาผลิตน้อยกว่าเข้ามาท่วมตลาด ขณะเดียวกัน คนรุ่นใหม่ในแคชเมียร์หันไปสนใจฮิปฮอป แร็ป และดนตรีอิเล็กทรอนิกส์มากขึ้น ทำให้ดนตรีดั้งเดิมอย่างซูฟียานา เมาซิกีต้องดิ้นรนเพื่อให้ยังได้รับความสนใจ

ภายในโรงงาน: ศิลปะและศาสตร์แห่งการทำซันตูร์

เมื่อก้าวเข้าไปในโรงงานของซาซที่ซัยนา กาดัล คุณจะเข้าสู่โลกที่ดูเหมือนเวลาหยุดนิ่ง การทำซันตูร์ต้องอาศัยการฟังไม่แพ้ฝีมือช่าง “พวกเขาสอนผมไม่ใช่แค่วิธีทำเครื่องดนตรี แต่ยังสอนให้ฟัง ทั้งเสียงของไม้ อากาศ และมือที่จะใช้บรรเลงมัน” ซาซเล่าถึงพ่อและปู่

ขั้นตอนเริ่มจากการเลือกไม้ที่เหมาะสม ซึ่งต้องผ่านการบ่มและผึ่งแห้งอย่างน้อยสี่ปีเพื่อให้ได้คุณภาพเสียงตามต้องการ ซาซมักใช้ไม้มัลเบอร์รีหรือไม้วอลนัต ซึ่งทั้งสองชนิดขึ้นชื่อเรื่องเสียงกังวาน ไม้จะถูกผึ่งให้แห้ง ตัด และประกอบเข้าด้วยกันอย่างแม่นยำตามมุมที่กำหนด จากนั้นจึงคว้านตัวเครื่องให้กลวงและขัดผิวด้วยน้ำยาเคลือบที่ทำขึ้นเอง เพื่อไม่ให้ลูกบิดลื่น หย่องทั้ง 25 ชิ้นจะถูกขึ้นรูปและจัดวางอย่างพิถีพิถัน ก่อนขึงสายมากกว่า 100 สายและตั้งเสียงแต่ละสายให้สมบูรณ์แบบ กระบวนการทั้งหมดอาจใช้เวลาสองถึงสามเดือน ขึ้นอยู่กับอารมณ์และกำลังของช่าง

“ไม้พูดกับผม” ซาซกล่าวกับ Indian Express “ผมไม่ใช้เครื่องมือวัดใดๆ แต่อาศัยหัวใจและความคิด”

ในอดีต ครอบครัวซาซตกแต่งเครื่องดนตรีด้วยงาช้างและเขากวางฮังกุล (กวางแคชเมียร์) แต่ปัจจุบันหันมาใช้เขาแกะเนื่องจากวัสดุดั้งเดิมหายาก ส่วนไม้ที่ใช้บรรเลงซันตูร์ ซึ่งเรียกว่า qalam ทำจากไม้แห้งชนิดพิเศษที่พบเฉพาะในแคชเมียร์ ปัจจุบันแทบหาไม่ได้แล้ว

เหตุใดงานฝีมือนี้จึงกำลังเลือนหาย?

การทำซันตูร์ในแคชเมียร์ที่ลดลงเป็นผลจากหลายปัจจัยที่มาบรรจบกัน:

• รสนิยมทางดนตรีที่เปลี่ยนไป: คนรุ่นใหม่สนใจแนวดนตรีร่วมสมัยมากกว่า ส่งผลให้ผู้ฟังดนตรีดั้งเดิมลดน้อยลง
• แรงกดดันทางเศรษฐกิจ: เครื่องดนตรีที่ผลิตด้วยเครื่องจักรมีราคาถูกและเข้าถึงง่ายกว่า บั่นทอนตลาดซันตูร์ทำมือ
• วัตถุดิบหายาก: ไม้และวัสดุเฉพาะที่จำเป็นต่อการทำซันตูร์แบบดั้งเดิมหาได้ยากขึ้นเรื่อยๆ โดยบางชนิด เช่น งาช้าง ถูกห้ามใช้แล้ว
• ขาดผู้ฝึกหัด: เมื่อไม่มีใครในครอบครัวหรือชุมชนของเขาสนใจเรียนรู้ ซาซจึงกลัวว่าตนจะเป็นช่างคนสุดท้ายในสายตระกูล

“คนรุ่นใหม่ไม่สนใจเล่นเครื่องดนตรีดั้งเดิม” ซาซกล่าวด้วยความเสียดาย “พวกเขาชอบดนตรีแนวอื่น เพราะไม่เข้าใจคุณค่าของดนตรีดั้งเดิม”

การยอมรับและภาระของมรดกที่สืบทอด

แม้ต้องเผชิญความท้าทาย แต่ผลงานของซาซก็ไม่ได้ถูกมองข้าม ในปี 2023 เขาได้รับรางวัลปัทมาศรี ซึ่งเป็นเกียรติยศพลเรือนสูงสุดอันดับสี่ของอินเดีย จากผลงานด้านศิลปะ การได้รับการยอมรับทำให้เขาภาคภูมิใจ แต่ก็มีความรู้สึกเสียดายปะปนอยู่ด้วย “ผมคงมีความสุขกว่านี้ถ้าได้รับรางวัลเร็วกว่านี้ ตอนที่ปู่ พ่อ และลุงๆ ซึ่งเป็นผู้หล่อหลอมผมให้เป็นช่างฝีมือ ยังมีชีวิตอยู่และได้เห็นรางวัลนี้” เขากล่าวกับ The New Indian Express

ภาพถ่ายในโรงงานแสดงให้เห็นซาซรับรางวัลจากประธานาธิบดีเทราปที มูรมู รวมถึงภาพปรมาจารย์ศิว กุมาร ชาร์มาและภาจัน โซโปรีกำลังบรรเลงเครื่องดนตรีที่เขาสร้างขึ้น แต่สำหรับซาซ ความอิ่มเอมใจที่แท้จริงไม่ได้มาจากชื่อเสียงหรือรางวัล หากมาจากการลงมือสร้างสรรค์ “นี่ไม่ใช่แค่งานไม้ แต่มันคือบทกวี คือภาษา คือเสียงที่ผมมอบให้เครื่องดนตรี ผมได้ยินเสียงซันตูร์ก่อนที่มันจะบรรเลง นั่นคือเคล็ดลับ และนั่นคือสิ่งที่ต้องส่งต่อ”

ความเป็นจริงทางเศรษฐกิจและการตามหาผู้สืบทอด

งานฝีมือของซาซเลี้ยงดูเขาได้อย่างมั่นคงมาหลายสิบปี เขาสร้างบ้าน ส่งลูกสาวทั้งสามคนเรียนหนังสือ และมีชื่อเสียงจนดึงดูดลูกค้าจากทั่วอินเดียและต่างประเทศ แต่เมื่ออายุมากขึ้นและวัตถุดิบหายากกว่าเดิม ปัจจุบันเขาทำเครื่องดนตรีได้เพียงไม่กี่ชิ้นต่อปี ลูกค้าส่วนใหญ่เป็นนักท่องเที่ยวและชาวต่างชาติ และเขาหารายได้เสริมจากการซ่อมเครื่องดนตรีประเภทสายชนิดอื่น

แม้จะมีข้อเสนอเงินสนับสนุนจากรัฐบาลและคำมั่นว่าจะส่งผู้ฝึกหัดมาให้ ซาซก็ยังไม่ปักใจเชื่อ “ผมไม่ได้ต้องการชื่อเสียงหรือความช่วยเหลือ สิ่งที่ผมต้องการจริงๆ คือใครสักคนที่จะสืบสานศิลปะนี้ ไม่ใช่เพื่อเงิน ไม่ใช่เพื่อกล้อง แต่เพื่อดนตรี”

วิกฤตในวงกว้าง: งานฝีมือดั้งเดิมกำลังตกอยู่ในความเสี่ยง

ชะตากรรมของกุลาม โมฮัมหมัด ซาซ สะท้อนวิกฤตวงกว้างที่งานฝีมือดั้งเดิมในแคชเมียร์และทั่วอินเดียกำลังเผชิญ ภูมิภาคนี้ขึ้นชื่อเรื่องงานแกะสลักไม้ เปเปอร์มาเช่ ผ้าคลุมไหล่ปัชมีนา และงานปักอันประณีต แต่ประเพณีช่างฝีมือจำนวนมากกลับเสื่อมถอยท่ามกลางความทันสมัยและการผลิตในระบบอุตสาหกรรม งานฝีมือที่เคยเป็นส่วนหนึ่งของอัตลักษณ์แคชเมียร์กำลังเสี่ยงจะเลือนหายไปจากความทรงจำ

ช่างฝีมือระดับครูคนอื่นๆ เช่น อาลี โมฮัมหมัด กิรู (งานไม้คาถัมบันด์) โมฮัมหมัด ฮานีฟ (เครื่องประดับเทอร์ควอยซ์) และบาชีร์ อะหมัด ดาร์ (การทอพรม) ต่างมีเรื่องราวคล้ายกัน ทั้งจำนวนผู้ฝึกงานที่ลดลงและอนาคตที่ไม่แน่นอน แม้งานฝีมือบางประเภท เช่น การทอผ้าคานี จะกลับมาได้รับความสนใจเพิ่มขึ้นเล็กน้อยจากกระแสความสนใจที่ฟื้นคืนและการสนับสนุนของรัฐบาล แต่ส่วนใหญ่ยังคงอยู่ในภาวะเสี่ยง

“การอยู่รอดของงานฝีมือโบราณเหล่านี้กำลังตกอยู่ในอันตราย เมื่อประเพณีการถ่ายทอดทักษะจากรุ่นสู่รุ่นค่อยๆ เลือนหายไป” Sahapedia แพลตฟอร์มที่อุทิศให้กับมรดกอินเดียระบุ

เราจะช่วยรักษาซันตูร์ไว้ได้หรือไม่?

ความพยายามอนุรักษ์ซันตูร์และงานฝีมือดั้งเดิมอื่นๆ มีทั้งเงินสนับสนุนจากรัฐบาล โครงการของกรมหัตถกรรม และการนำเสนอผ่านสื่อที่เพิ่มขึ้น อินฟลูเอนเซอร์ในโซเชียลมีเดียและนักข่าวแวะไปเยี่ยมโรงงานของซาซ พร้อมเผยแพร่เรื่องราวของเขาสู่ผู้ชมทั่วโลก อย่างไรก็ตาม ดังที่ซาซชี้ให้เห็น การประชาสัมพันธ์เพียงอย่างเดียวไม่เพียงพอ การอนุรักษ์อย่างแท้จริงต้องอาศัยคนรุ่นใหม่ที่พร้อมทุ่มเทให้กับศิลปะการทำเครื่องดนตรีซึ่งต้องใช้ความประณีตและความอดทนสูง

ผู้เชี่ยวชาญบางคนเห็นว่า การบรรจุงานฝีมือดั้งเดิมไว้ในหลักสูตรโรงเรียน การจัดโครงการฝึกงาน และการรับประกันว่าสามารถเข้าถึงวัตถุดิบได้ อาจช่วยปลุกความสนใจของคนหนุ่มสาวให้กลับคืนมาได้ ขณะที่บางคนเสนอว่าความร่วมมือกับนักดนตรีและนักออกแบบร่วมสมัยอาจช่วยเติมชีวิตใหม่ให้รูปแบบดั้งเดิม

แต่ความท้าทายยังคงใหญ่หลวง ขณะที่ซาซใช้เวลาทั้งวันอยู่ข้างซันตูร์ที่ยังทำไม่เสร็จ เขาตระหนักดีว่ามรดกที่ตนสืบทอดมานั้นเปราะบางเพียงใด “ทั้งไม้และดนตรีต่างก็ตายได้ หากคุณไม่ให้เวลากับมัน” เขากล่าว “ผมอยากให้คนที่รักงานฝีมือนี้จริงๆ มาสืบสานต่อ”

สรุป

• กุลาม โมฮัมหมัด ซาซ ได้รับการยกย่องอย่างกว้างขวางว่าเป็นช่างทำซันตูร์แบบดั้งเดิมคนสุดท้ายในแคชเมียร์ ผู้สืบทอดมรดกของครอบครัวที่ต่อเนื่องมากว่า 300 ปี
• ซันตูร์ เครื่องดนตรีประเภทขิมตี 100 สาย เป็นหัวใจของดนตรีซูฟีและดนตรีพื้นบ้านแคชเมียร์ และได้รับการยอมรับไปทั่วโลกจากปรมาจารย์อย่างศิว กุมาร ชาร์มาและภาจัน โซโปรี
• การทำซันตูร์ด้วยมือเป็นกระบวนการละเอียดประณีตที่ใช้เวลาหลายเดือน ต้องอาศัยวัสดุหายาก ความอดทน และสัญชาตญาณทางดนตรีอย่างลึกซึ้ง
• รสนิยมทางดนตรีสมัยใหม่ แรงกดดันทางเศรษฐกิจ วัตถุดิบที่หายาก และการขาดผู้ฝึกหัด ล้วนคุกคามการอยู่รอดของงานฝีมือนี้
• ซาซได้รับรางวัลปัทมาศรีในปี 2023 แต่เสียดายที่ยังไม่มีผู้สืบทอดประเพณีของครอบครัว
• การทำซันตูร์ที่ลดลงสะท้อนวิกฤตวงกว้างที่งานฝีมือดั้งเดิมในแคชเมียร์และทั่วอินเดียกำลังเผชิญ
• การอนุรักษ์มรดกนี้ต้องอาศัยมากกว่าการยกย่อง แต่ต้องมีการสนับสนุนอย่างจริงจัง การศึกษา และคนรุ่นใหม่ที่พร้อมสืบสานศิลปะนี้ด้วยใจรัก